2026 年 4 月 1 日下午四点，大数据学院特邀重庆同创思达教育科技有限公司研究院院长梁晓春老师，于达者楼 318 带来题为《AI 时代下的影视制作》的专题分享。梁老师拥有中国人民大学经济学学士、瑞典乌普萨拉大学统计学硕士专业背景，深耕教育科研领域，参与指导多项国家级精品课程、教学创新大赛、世界技能大赛等相关赛事活动，其跨学科的专业视野与丰富的实践指导经验，为在场师生带来了一场兼具深度与实操性的行业前沿分享，现场座无虚席，交流氛围热烈。

讲座伊始，梁晓春老师直击当下影视制作行业的转型痛点。他指出，随着生成式 AI 技术的快速发展，AI 已深度渗透剧本创作、素材制备、剪辑制作、宣发营销等影视制作全链条，传统仅依靠专业拍摄技巧、后期制作能力的创作模式，已难以适应智能化时代的行业发展需求。“AI 工具是新时代影视创作者的入场券，但决定创作高度与核心竞争力的，是学会与 AI 共生的创作思维和跨学科的综合能力。” 梁老师强调，AI 时代的影视制作，核心是实现 “人机协同”，让技术成为创意的延伸，而非简单的工具替代。

为深入阐释 AI 技术对影视制作的重塑与赋能，梁老师结合当下影视行业的前沿实践案例，从技术应用与产业发展双维度展开讲解。他系统梳理了 AI 在剧本智能生成、数字演员打造、AI 智能剪辑、虚拟场景搭建等环节的应用现状与发展趋势，对比分析了纯人工制作与 “AI + 人工” 协同制作的效率差异与创作效果。“优质的 AI 时代影视作品，不是单纯的技术堆砌，而是以创意为核心，用 AI 技术解决传统制作中的高成本、长周期、创意落地难等问题。” 梁老师解释道，在进行 AI 影视创作前，创作者需要先明确核心问题：创作的核心表达是什么？AI 工具能在哪个环节赋能创意落地？如何通过人机配合规避 AI 创作的同质化、情感表达单薄等问题？

通过案例拆解与逻辑分析，同学们清晰地认识到，AI 时代的影视创作者，不仅需要掌握基础的影视制作专业技能，更需要具备 AI 工具应用能力、跨学科的思维视野和对内容创作的核心把控力。具备这样综合素养的创作者，能让 AI 技术精准服务于创作需求，既实现制作效率的提升，又守住影视创作的人文内核与创意灵魂，从而在行业发展中占据核心位置。

对同学们最关心的 “如何适应 AI 时代，提升影视制作核心能力” 这一问题，梁老师结合自身赛事指导与科研经验，给出了三条切实可行的建议：一、主动学习前沿 AI 工具：系统了解影视制作相关 AI 平台与工具的功能特点，从基础的 AI 剧本润色、智能分镜绘制入手，积累实操经验，打破技术壁垒。二、坚守创意核心与人文素养：在学习技术的同时，持续积累文学、美学、社会学等领域知识，提升内容创作与情感表达能力，让创意成为作品的核心竞争力。三、培养跨学科融合思维：主动了解大数据、统计学、市场营销等领域知识，理解 AI 技术的底层逻辑与行业发展趋势，学会从市场需求、用户视角出发，打造兼具创意与商业价值的作品。

图：茅志坤

文：茅志坤

大数据学院新闻中心供稿